Tautan Jalur Breadcrumb
Bisnis PMNPMN
Penulis artikel:
Diterbitkan 25 Mar 2025 • Baca 5 Menit
Konten artikel
NEW YORK (AP)-Kepala studio secara historis dipandang sebagai sosok yang menakutkan dan sangat kuat, mampu mengakhiri karier dengan jepret jari atau mengubah kehidupan dengan lampu hijau impulsif. Di “The Studio,” meskipun, kepala studio Seth Rogen lebih Selina Meyer (“Veep”) daripada Louis B. Mayer.
Konten artikel
Konten artikel
Seperti halnya Matt Remick dari Rogen, kepala studio Continental fiksi, duduk di kursi kekuasaan yang dicari, dia tidak berdaya melawan tren yang lebih besar di industri film. Dia ingin membuat “Chinatown,” tetapi tugasnya yang paling penting adalah mendapatkan film Kool-Aid dari tanah. Kepala Eksekutif Kontinental Bryan Cranston bertanya: Bisakah dia melakukan ini? “Oh, ya!”
Iklan 2
Konten artikel
“Sedih sekali, konflik yang hidup dan dihembuskan oleh karakter saya setiap detik dari hidupnya adalah salah satu orang dengan pekerjaannya yang dihadapi dalam kehidupan nyata,” kata Rogen. “Mereka menyukai film. Mereka juga bertanggung jawab untuk intinya yang sangat spesifik dan mereka harus mempertahankan pilihan yang mereka buat untuk dewan orang yang tidak memberi – tentang film.”
“The Studio,” seri 10-episode yang memulai hari Rabu di Apple TV+, mungkin merupakan potret definitif Hollywood kontemporer. Jika film seperti “Singin ‘in the Rain” dan “The Player” menangkap industri film dengan kesombongan penuh, “The Studio” termasuk dalam bab yang lebih putus asa di mana bahkan orang-orang yang sangat kuat merasa impoten. Kepala studio juga harus mentolerir percakapan dengan orang -orang yang belum pernah ke bioskop di usia, tetapi yang menyukai “The Bear.”
Dalam sebuah wawancara baru-baru ini, Rogen dan Goldberg, penulisan lama, memproduksi dan mengarahkan duo di belakang “Superbad,” “Pineapple Express” dan “This Is The End,” kata “The Studio” bukanlah postmortem Hollywood, tidak peduli berapa banyak kinerja cranston di helter-skelter Cinemacon-Set Finale di akhir pekan.
Cerita teratas
Konten artikel
Iklan 3
Konten artikel
“Kami orang -orang yang telah diberi kehidupan besar dari industri ini yang, secara umum, meskipun sangat membuat frustrasi, telah melakukan apa yang mereka inginkan,” kata Rogen. “Acara ini secara khusus ditulis dari perspektif orang -orang yang berpikir segala sesuatu dapat berhasil di Hollywood.”
Memanfaatkan demoralisasi pabrik mimpi
Selalu ada, dan mungkin akan selalu ada, alasan optimisme di Hollywood. Hit besar berikutnya adalah terus -menerus di tikungan. Tetapi karena penonton menjadi semakin terganggu oleh streaming, Tiktok dan video game, industri film-atau setidaknya versi studio utama-telah berubah menjadi pabrik IP, berharap bahwa waralaba, pahlawan super dan horor dapat mempertahankan dirinya sendiri.
Masih ada waktu untuk turnaround (ada optimisme itu lagi), tetapi penjualan tiket pada tahun 2025 turun 6,9% dari tahun lalu dan 38,6% dari 2019, menurut ComScore. Trennya lebih buruk jika Anda melihat tiket yang dijual daripada dolar yang diperoleh, karena layar format besar meningkatkan harga tiket.
Namun, lebih dari itu, “The Studio” – dengan banyak akting cemerlang semua orang dari Martin Scorsese hingga Kepala Netflix Ted Sarandos ke Zoe Kravitz – memanfaatkan demoralisasi yang lebih dalam. Diapit oleh tim eksekutif (Kathryn Hahn, Ike Barinholtz, Chase Sui Wonders), Remick menemukan dirinya-ketika tidak secara langsung menghalangi pembuat film yang ia kagumi, seperti Scorsese dan Sarah Polley-dikeluarkan dengan pertanyaan apakah mereka telah membuat film rasis, jika Smile “Smile” Wink.
Iklan 4
Konten artikel
Matthew Belloni, mantan editor The Hollywood Reporter dan mitra pendiri perusahaan media Puck, muncul sebagai dirinya dalam seri. Dia mengatakan bahwa ada kebenaran yang mendasari hampir setiap adegan di “studio,” “untuk lebih baik dan sebagian besar lebih buruk.”
“Ini menangkap ketakutan eksistensial yang tampaknya menembus setiap percakapan,” kata Belloni. “Orang -orang menyadari bahwa masa kejayaan Hollywood telah berakhir dan seluruh konsep apa artinya Hollywood sedang didefinisikan ulang. Dan itu telah menyebabkan semua orang di kota menjadi benar -benar gila. Pertunjukan ini menangkap kegilaan yang sangat, sangat baik.”
Mengekspos di dalam drama Hollywood, lagi
“The Studio” bukan pertama kalinya Rogen dan Goldberg memiliki peran dalam mengungkapkan cara kerja dalam studio Hollywood. Ketika komedi Korea Utara 2014 mereka “The Wawancara” menyebabkan peretasan Sony Pictures, korespondensi pribadi studio mendarat di internet.
“Tanpa ‘wawancara,’ sebuah pertunjukan seperti ini akan jauh lebih sulit bagi kita untuk menulis,” kata Rogen, terkekeh. “Kami sampai di tingkat CEO masalah.”
Masalah-masalah itu pada akhirnya termasuk ketua bersama Sony Pictures Amy Pascal mengundurkan diri. Pascal, yang sejak itu menjadi produsen yang sangat sukses, tetap menjadi mentor bagi Rogen dan Goldberg. Di “The Studio,” dia fiksi oleh Catherine O’Hara sebagai produser yang cerdas dan mantan bos Remick.
Iklan 5
Konten artikel
“Salah satu kesalahpahaman terbesar yang tampaknya dimiliki orang dengan Hollywood adalah bahwa itu dijalankan oleh orang -orang yang hanya peduli dengan uang dan sama sekali tidak peduli dengan film,” kata Rogen.
“Ada beberapa dari orang -orang itu,” kata Goldberg.
“Mereka ada di luar sana, pasti,” lanjut Rogen. “Tetapi secara umum, orang-orang yang telah naik ke tingkat Amy untuk menjalankan studio adalah orang-orang yang menyukai film dan dapat duduk di kamar dengan pembuat film terhebat di bumi dan melakukan percakapan di tingkat tentang pembuatan film.”
‘Seratus Ide Episode’
Rogen dan Goldberg, yang menciptakan pertunjukan dengan Frida Perez dan sepasang veteran “Veep” di Peter Huyck dan Alex Gregory, mulai mengembangkan “studio” selama pandemi. Kemudian, mereka pikir itu benar -benar elegan satir untuk Hollywood. Blockbuster kembar “Barbie” dan “Oppenheimer,” meskipun, mendorong mereka untuk memberikan serial yang lebih penuh harapan. Tapi mereka tidak pernah kekurangan pakan ternak.
“Sebagian besar sangat langsung dari kehidupan kita,” kata Goldberg.
“Begitu kami memikirkannya, kami memikirkan seratus ide episode,” tambah Rogen.
Itu termasuk satu episode di mana Remick bergabung dengan kencan di penggalangan dana rumah sakit yang dihadiri oleh dokter. Itu datang dari pengalaman Rogen sendiri menghadiri galas untuk amal penyakit Alzheimer yang ia jalankan bersama istrinya, Lauren Miller.
Iklan 6
Konten artikel
“Saya menemukan diri saya di banyak galas medis dan di banyak meja dengan dokter yang menyelamatkan hidup orang. Dan mereka tampaknya mengambil kegembiraan khusus dalam mengurangi apa yang saya lakukan untuk mencari nafkah,” kata Rogen tertawa.
Adegan-adegan itu-para dokter adalah orang-orang yang menyukai “The Bear”-terungkap dengan Remick mengklaim bahwa apa yang dia lakukan, bahkan jika itu termasuk film yang terdengar tidak terlalu berbeda dalam vulgaritas dengan komedi animasi R-rated Goldberg “Party Sausage.”
“Apa yang lucu tentang Hollywood adalah bagaimana orang-orang telah mengilhami setiap saat dengan taruhan yang mengubah hidup yang bisa bertahan selamanya,” kata Rogen. “Orang -orang tampaknya mengambil pekerjaan mereka di Hollywood lebih serius daripada orang -orang yang benar -benar membuat keputusan nuklir. Itulah yang menakutkan.”
Seperti halnya lampoons Hollywood, “studio” juga merupakan ode untuk itu. Sebuah episode tentang gulungan yang hilang dilakukan dengan gaya “Chinatown.” Sebagian besar seri, yang disutradarai Rogen dan Goldberg, ditembak dalam pengambilan panjang dan balet – bahkan episode di mana Remick terus mengotori pengambilan yang ambisius yang dicoba oleh Polley.
Itu hanya beberapa ironi “studio,” yang, pada gala penggalangan dana berikutnya di Los Angeles, pasti, lebih dari film baru, apa yang kebanyakan orang bicarakan.
Konten artikel
Bagikan artikel ini di jejaring sosial Anda
